SM与艺声团队9月连续放出《Where We Are》预告：9月17日概念视频、9月23日前后Highlight Medley、9月28日先行公开《Winds of Time》，正规二辑定于10月6日上线，距离他2024年11月迷你六辑《It’s Complicated》约两年，也是个人出道十周年核心项目。唱片渠道信息显示专辑共12首，2016年艺声在韩国、日本启动个人活动，今年正好满十年；实体分写真、PB等多版，含96页写真书、折叠海报、变图卡、贴纸和小卡，部分地区初回限量金卡。这张碟不把“十周年”做成精选回顾，而用西语、日语、中文加城市流行、迪斯科、另类摇滚拼成多时区信笺——收件人不是某个国家粉丝，而是不同语言环境下都曾循环他OST和solo的人。
主打《Pedazos》先破“艺声只唱抒情”的固有印象。曲名在西语里是“碎片”，后半段嵌入西班牙语歌词，讲分手后情绪没被收干净的状态：不是哭着求和，而是把回忆拆成残片，一片是旧地址，一片是对白语气，一片是再见面也不该回头。艺声的嗓音优势在颗粒和头声转换，现代摇滚底子配西语尾音，比纯韩文伤歌更“走出去”。同盘《And then,Tomorrow》走AOR音色下的City Pop，把和珍重之人相处的日常写成纯情漫画，轻快但不轻浮；《Let’s Dance》是现代迪斯科，重点不是复古噪点，而是“此刻别看手机、先站起来跳”的指令；《The Rain Between Us》用轻快乐队音效做另类摇滚，把纠结期比作狐狸雨，成长藏在淋湿之后。四首并列，专辑从“我很痛”转到“我们怎么相处”，十年主角不只有失恋，也有朋友、舞台和粉丝。
多语种部分才是这张十周年碟的实用逻辑。日语《まただよ（MATADAYO）》用轻快干练的节奏装“想抓住流逝时间”的惋惜，适合东京、大阪场次当安可前奏；中文《After the Dream（梦屿）》被定性为抒情叙事曲，写给长期不离场的粉丝，记录艺声想对陪伴者说的私话。艺声过去对华语观众不算陌生：2016年个人活动起步后，后续迷你、正规不断来中国港澳台及内地宣传，2021年接受采访时直言想念中国ELF，也提过因社交平台限制不便沟通、会用美食和现场补情感；2023年正规一辑《Sensory Flows》以乐团、流行摇滚、爵士流行破抒情标签，在多地iTunes有榜单表现。十周年再放中文歌，不是“加点华语市场料”，而是把北京、上海、台北、香港、吉隆坡不同场次的安可曲提前写好——他唱《After the Dream》，台下不用跟韩文发音也能接副歌，十年关系从“听歌”变成“对唱”。
从solo时间线看，艺声最怕被锁成“SJ里那个唱慢歌的”。2016年《Here I Am》是韩文抒情入门，2021年《Beautiful Night》试City Pop，2023年《Sensory Flows》把乐团和摇滚拉满，2024年《It’s Complicated》继续处理复杂情绪，到2026年《Where We Are》用“碎片+时间+雨+舞”四种意象收十年。他本人在早年采访里说过，不常听抒情、更想按自己喜好挑编制；这张二辑把西语碎片和迪斯科放主打侧、把中文抒情放粉丝侧，等于承认“抒情是我的根，但十年不该只有根”。这种编排对同代韩流主唱有参考：十周年别只发Ballad合集，用一两首外语歌做地理坐标，用City Pop和Disco做年龄松弛感，用另类摇滚证明嗓子还能咬住电吉他。
发行和巡演的衔接也顺。10月6日专辑上线，10月16—18日首尔启动“ABOUT THE THINGS WE CALLED ORDINARY”十周年巡演，亚洲多城推进，吉隆坡站11月7日进Zepp；先行《Winds of Time》负责把“时间”主题打底，正式碟再用《Pedazos》做情绪爆点、《After the Dream》做谢幕软点。现场若按这个顺序排，首尔唱西语副歌、东京唱日文回环、华语城市唱中文梦屿，十周年不是办生日会，而是把不同语种粉丝拉回同一位主唱的十年档案。实体预售同步走写真书和多版小卡，满足收藏，但不建议把宣传全压在“几款小卡、几张变图卡”上——艺声十年最值钱的是声线变化，不是周边层数。
《Where We Are》的题眼在“我们”而不是“我”。艺声写碎片、写雨、写舞，也写给ELF的梦屿；西语处理告别，日语处理惜时，中文处理长久陪伴，三种语言不抢戏，只把一位主唱从SJ配角、OST名嗓、solo抒情人，慢慢送到十周年世界巡演的麦克风前。10月6日之后，若巡演把《After the Dream》放在安可第一首而非返场最后一首，华语粉丝会更容易记住：这张十周年不是回顾展，而是一封先发制人的回信。
